茶染的世界里,岁月与青春碰撞,让每寸素布都藏着故事。朱师傅三十年的指尖功夫,带着老手艺的温度;年轻人眼中跃动的期待,为这门技艺注入新可能。布帛上晕开的色泽,是两代人关于传承的默契对话。
七月暖风里,实践团同学推开茶染工坊木门。深处,朱师傅守着用了大半辈子的茶锅。清明前的茶芽在沸水中舒展,似春之精灵被唤醒,蒸汽裹着清苦茶香漫开,在他鬓角白发凝成细珠,连空气都染着清新绿意。
洁白棉布轻入染缸,奇妙变化悄然发生。黄绿色茶汁仿佛有了生命,顺着布纹游走蔓延,似将茶山晨露、午后阳光都织进布里。朱师傅捏布角翻转的手势,与墙上老照片里师父的姿态几乎重叠——照片中老人站在同款染缸前,身后是未铺石板的茶山,藏着被时光封存的过往。
教固色时,朱师傅总先用手背贴缸壁:“65度,茶性最活。”同学们举着温度计较真,他笑着摇头,掌心茶垢蹭在布上留浅痕:“茶染要靠手心记忆,不是温度计。”这记忆里,有三十年守工坊的执拗,也藏着老手艺后继乏人的隐忧。
离坊时,同学们的茶染方巾裹着茶香入囊。那抹温润黄褐总让人想起:朱师傅搅茶汁的专注背影,年轻设计师说“要让茶染融进日常”时发亮的眼睛,还有染缸里晃荡的——既是百年茶山的晨雾,也是年轻一代让老手艺焕新的热忱。