中华优秀传统文化以其深厚的底蕴和独特的魅力，在世界文化宝库中独树一帜。它所蕴含的道德伦理、人文精神、审美意识、哲学思想等丰富内容，对人类社会的进步和发展产生了深远的影响。在全球化日益加速的今天，中华优秀传统文化更应成为连接世界各国民众的桥梁，共同推动人类文明的繁荣与发展。
曲阜师范大学体育科学学院前进脚步-青春向前实践团成员黄敬雯深入探寻云南苗族非遗文化——蜡染技艺，苗族蜡染是我国古老的印染工艺，苗族称“木图”（mubtut）。苗族传统蜡染一般都是在民间自织的本色土布上绘制，防染剂主要使用的是蜂蜡和白蜡。用靛蓝着色，即一种蓝草制成的染料。苗族蜡染布经绘图、涂蜡、染色、脱蜡、漂洗而成，始于何年说法不一，据传早在唐朝，贵州各民族妇女就掌握了“点蜡幔”的蜡染技术，到了宋朝，蜡染已是苗族人民擅长的产品。《贵州通志》记载：“花苗在贵筑，广顺等处……衣服用蜡绘布而染之，即去蜡则花见，饰袖以锦……”《安顺访册》中也有记载：“花苗妇女衣裙，用画蜡布，花彩鲜明。”
苗族蜡染工艺流程分为烧蜡、画蜡、染布、蒸煮、漂洗等多个步骤，画蜡是其中最具创造力的一步。不仅需要精湛的手艺，更需要丰富的想象力。最终留在布面上的图纹，就取决于手里的铜刀在布面上留下的融化的蜡迹。传统的蜡染丛植棉纺线织布，到种植板蓝根发酵制作蓝靛，再到画蜡的颜料蜂蜡，都是大自然的产物，是苗族人民和自然相伴积累的智慧。
随着现代工艺及工具的变化创新，很多彩色蜡染也带给了欣赏者更多不同的艺术体验。如今的传统蜡染，已经成为苗族等少数民族十分出色的文化特征。然而传统艺术只有和现代生活方式相结合，才会焕发出鲜活的生命力，被现代社会所认可，个性化时代的迅速发展，别具一格的蜡染也在不断地走向世界，融合各国的时尚元素，应用于许多创意手工作品中。
苗族的蜡染艺术不仅仅局限于国内，而是迈向了国际舞台。在全球化的浪潮中，我国的蜡染技艺成为各国艺术家竞相借鉴的灵感之源，形成了一种独特的艺术风格。这种跨越国界的文化交流，让蜡染艺术在世界范围内得到了更广泛的传播与认可。
与此同时，政府和社会各界对蜡染艺术的关注与支持也在持续加强。通过一系列政策扶持和文化传承举措，蜡染技艺得以更好地保护和传承。越来越多的年轻人开始学习并热爱这一传统艺术，他们将现代审美观念与传统蜡染技艺相结合，创作出富有创意的蜡染作品，为这一古老的艺术注入了新的活力。
在新时代背景下，蜡染艺术无疑成为一种具有高度文化价值和社会价值的非物质文化遗产。它不仅展现了我国少数民族的智慧与底蕴，更引领着现代人追求个性化、独特化的生活方式。相信，随着蜡染艺术的不断创新与发展，它将在现代社会中绽放出更加璀璨的光彩。
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